O que deve incluir um briefing para produção de vídeo?
Um bom briefing para produção de vídeo é um dos primeiros passos para transformar uma ideia num projeto audiovisual concreto.
Não é necessário chegar a uma produtora com o conceito totalmente desenvolvido, um guião fechado ou todas as decisões tomadas. Muitas vezes, esse trabalho faz precisamente parte do processo criativo da produção.
No entanto, quanto mais clara for a informação inicial, mais fácil será compreender as necessidades do projeto, desenvolver uma proposta adequada e calcular corretamente os recursos necessários.
Então, o que deve incluir um briefing para produção de vídeo?
1. Qual é o objetivo do vídeo?
A primeira questão deve ser simples: o que pretende alcançar com este vídeo?
Pode ser apresentar uma empresa, lançar um produto, explicar um serviço, promover uma campanha, divulgar um evento, comunicar internamente ou simplesmente aumentar a notoriedade de uma marca.
O objetivo influencia praticamente todas as decisões seguintes, desde a abordagem criativa até à duração e ao formato final.
Um vídeo pensado para gerar notoriedade não será construído da mesma forma que um vídeo destinado a explicar um produto ou captar potenciais clientes.
2. Quem é o público-alvo?
Um briefing para produção de vídeo deve também identificar quem vai assistir ao conteúdo.
Estamos a comunicar com consumidores? Empresas? Colaboradores? Investidores? Jovens? Profissionais de uma determinada área?
Conhecer o público ajuda a definir a linguagem, o ritmo, o tom, a estética e a forma como a mensagem deve ser apresentada.
Quanto melhor estiver identificado o público, mais direcionado poderá ser o conteúdo.
3. Qual é a mensagem principal?
Um vídeo pode comunicar várias informações, mas deve existir uma mensagem principal.
O que queremos que a pessoa retenha depois de assistir?
Esta questão é especialmente importante em vídeos curtos. Tentar comunicar demasiadas ideias ao mesmo tempo pode tornar o conteúdo confuso e reduzir o impacto da mensagem.
Definir uma ideia central ajuda a orientar o conceito, o guião e toda a narrativa audiovisual.
4. Onde vai ser utilizado o vídeo?
Saber onde o conteúdo será publicado é essencial ainda antes da filmagem.
Um vídeo destinado ao website de uma empresa tem necessidades diferentes de um conteúdo para Instagram, LinkedIn, YouTube, televisão ou um evento.
Também é frequente um mesmo projeto precisar de várias versões.
Por exemplo, um filme principal pode posteriormente dar origem a versões mais curtas, conteúdos verticais, teasers ou pequenos excertos para redes sociais.
Definir estes formatos antecipadamente permite planear a produção de forma muito mais eficiente.
5. Qual deverá ser a duração?
Nem sempre é necessário definir a duração ao segundo, mas é importante existir uma indicação.
Estamos a falar de um vídeo de 15 segundos, 30 segundos, 1 minuto, 3 minutos ou de um conteúdo mais longo?
A duração influencia o guião, o número de intervenientes, a quantidade de imagens necessárias e naturalmente o processo de edição.
Em alguns projetos, a própria produtora poderá recomendar a duração mais adequada em função do objetivo e da plataforma onde o conteúdo será utilizado.
6. Existem referências visuais?
As referências são extremamente úteis num briefing para produção de vídeo.
Podem ser campanhas de outras marcas, filmes, fotografias, anúncios, videoclipes ou simplesmente conteúdos cuja linguagem visual se aproxima daquilo que se pretende.
Não significa copiar uma referência.
Serve para perceber melhor o universo visual imaginado pelo cliente: mais cinematográfico, institucional, documental, emocional, minimalista, dinâmico ou publicitário.
Por vezes, mostrar dois ou três exemplos transmite mais informação do que vários parágrafos de descrição.
7. O conceito e o guião já existem?
É importante indicar em que fase se encontra o projeto.
Algumas empresas chegam com um conceito e guião praticamente fechados. Outras têm apenas um objetivo e procuram uma produtora que desenvolva toda a abordagem criativa.
Ambas as situações são normais.
Saber isto desde o início permite perceber se o projeto necessita apenas de produção ou se deve incluir também desenvolvimento de conceito, direção criativa, escrita de guião ou storyboard.
8. Onde serão realizadas as filmagens?
Se já existem localizações previstas, devem ser referidas no briefing.
As filmagens podem acontecer nas instalações da empresa, num estúdio, numa localização exterior ou em vários locais.
Quando ainda não existe uma localização definida, a produtora pode também participar nesse processo.
As características do espaço influenciam questões como iluminação, som, logística, deslocações, autorizações e dimensão da equipa técnica.
9. Quem vai participar no vídeo?
Outro ponto importante é perceber quem aparecerá em frente à câmara.
Podem ser colaboradores da própria empresa, clientes, especialistas, atores, modelos ou outros intervenientes.
Se for necessário casting profissional, essa informação deve fazer parte do planeamento desde o início.
O mesmo acontece com entrevistas ou testemunhos, sobretudo quando existem várias pessoas ou diferentes localizações envolvidas.
10. Quando é necessário entregar o projeto?
O prazo é uma das informações mais importantes de qualquer briefing.
Se o vídeo estiver associado ao lançamento de um produto, campanha, evento ou apresentação, é fundamental indicar desde logo a data em que terá de estar concluído.
A produção audiovisual envolve várias etapas: pré-produção, filmagem, edição, grafismo, tratamento de som, correção de cor e aprovação.
Quanto mais cedo o calendário estiver definido, melhor poderá ser organizado todo o processo.
11. Deve indicar-se o orçamento disponível?
Sempre que possível, sim.
Indicar uma referência de orçamento não significa necessariamente que esse será o valor final do projeto. Permite sobretudo à produtora propor uma solução compatível com aquilo que o cliente pretende investir.
O mesmo objetivo pode ser desenvolvido através de produções muito diferentes.
Número de dias de filmagem, dimensão da equipa, equipamento, atores, localizações, direção de arte, animação, grafismo ou número de versões são apenas alguns dos fatores que podem alterar significativamente o orçamento.
Conhecer uma ordem de grandeza ajuda a direcionar a proposta desde o início.
Um bom briefing não precisa de ter todas as respostas
Um briefing para produção de vídeo não precisa de ser um documento técnico nem de resolver antecipadamente todas as questões da produção.
O mais importante é transmitir claramente o objetivo, o público, a mensagem, o contexto, os canais de utilização e os prazos do projeto.
A partir daí, cabe à produtora transformar essas necessidades numa proposta criativa e técnica capaz de responder ao desafio.
Na MuseMotion, acompanhamos projetos desde a ideia inicial até à entrega final, incluindo desenvolvimento criativo, pré-produção, filmagem e pós-produção.
Tem um projeto de vídeo em preparação?
Envie-nos o seu briefing — mesmo que ainda esteja numa fase inicial. Podemos ajudar a definir a abordagem, os recursos necessários e a melhor forma de transformar a ideia num projeto audiovisual.
